Spraak is een visitekaartje van een persoon. Het zal uw leeftijd, opleidingsniveau, status en zelfs interesses onthullen. Het is niet verwonderlijk dat schrijvers graag spraakkenmerken in hun werken gebruiken. Dit is een uitstekende aanvulling op het literaire portret van de held.
Belangrijker zoals ze zeggen
Maxim Gorky merkte dat vaker wel dan niet wat de personages zeggen belangrijk is, maar hoe ze het doen. Het belangrijkste is niet het oordeel, maar de manier waarop. Daarom is de meest nauwkeurige definitie van het begrip "spraakkarakteristiek" de aard van de woordenschat van het personage, de intonatie en stilistische kleuring van zijn verbale constructies.
Hoe werkt deze figuratieve tool? De retoriek van de personages karakteriseert de individualiteit, maakt het beeld expressief en gedenkwaardig, dient als een middel om andere personages tegen te werken en toont de mentale en emotionele toestand van de held.
Vereisten voor lexicale middelen
Literaire technieken voor het maken van een spraakkenmerk zijnhet gebruik van dialect- en slangwoorden, professionaliteit en klerikalisme, het opnemen van constructies die de spraak verstoppen. Dit is ook een inleiding tot de spraak van de karakters van gezegden, grappen, allegorieën, verkleinwoorden. De spraak kan snel of langzaam zijn, verschillen in de ongebruikelijke structuur van zinnen, de mate van volume.
Wat is het "zout" van het personage
Het teken dat de held onderscheidt van andere personages kan speciaal zijn, alleen kenmerkend voor hem, woorden en uitdrukkingen, zoals bijvoorbeeld in Ostap Bender, de held van de romans van Ilf en Petrov. Andere karakters onderscheiden zich door specifieke spraakgebreken die het beeld meer pit geven. Dit is hoe kolonel Nai-Tours van Boelgakovs "Witte Garde" brabbelt, de charmante juffrouw Stapleton slist uit het verhaal "The Hound of the Baskervilles" van Conan Doyle, en Erast Fandorin een beetje stottert in de detectiveromans van Boris Akoenin.
Komedie "Undergrowth": de spraakkenmerken van de personages
Het toneelstuk van Denis Fonvizin "Undergrowth" is de eerste Russische komedie uit het tijdperk van het classicisme. In 1782 passeerde het triomfantelijk het podium van het Karl Kniper Theater in St. Petersburg, werd het gepubliceerd en beleefde het 4 edities tijdens het leven van de auteur.
Komedie is gemaakt in de beste tradities van het classicisme en gericht op het corrigeren van de ondeugden van de samenleving. Het spel verdeelde alle personages duidelijk in positief en negatief. Het gehoorzaamde aan de drie-eenheid van plaats, actie en tijd. Een onderscheidend kenmerk waren de "sprekende" voor- en achternamen van de acteurs "Undergrowth" en spraakkenmerkenhelden.
De levendige omgangstaal van komedie onthulde de innovatie van Fonvizin, die een prominente deelnemer was aan de vorming van een gemeenschappelijke Russische literaire taal in de tweede helft van de 18e eeuw.
Credo van de auteur
Het lexicon van de positieve helden van de dramaturgie van Fonvizins tijd stond vol boekwisselingen en omslachtige syntactische constructies. Denis Ivanovich bracht belangrijke veranderingen aan in deze traditie. De toespraak van de beste helden van zijn komedie - Starodum, Sophia, Milon, Pravdin - blijft schools en brandt van een dorst naar waarheid, eer, gerechtigheid, intolerantie voor ondeugd. Dus de spraakkenmerken van de personages onthullen het morele ideaal van de auteur, die in oppositie is tegen het conservatisme van de heersende kringen.
De retoriek van Starodum, dit alter ego van Fonvizin zelf, is aforistisch en figuratief. Zijn opmerkingen verspreidden zich al snel in citaten: "Heb een hart, heb een ziel, en je zult op elk moment een man zijn", "Gouden domkop is allemaal domkop" en anderen.
Starodums gesprek hangt af van de spraaksituatie, bijvoorbeeld in een gesprek met Prostakova en Skotinin gebruikt hij ironisch genoeg lokale uitdrukkingen.
Waarom we lachen: kenmerken van de spraak van negatieve mensen
Opgemerkt moet worden dat de spraak van de negatieve karakters van de "Kreupelhout" op zijn eigen manier aantrekkelijk is: het heeft veel gemak, volksspreuken, kleurrijke fraseologische eenheden.
Opmerkelijk in de komedie "Undergrowth" is de spraakkarakteristiek van Prostakova. De auteur van een dramaturgisch werk heeft alleen de lijnen van de personages op voorraad om een volledige indruk te wekken vanarrogantie en onwetendheid van moeder Mitrofanushka. De vulgaire woordenschat, verstoken van expressie, benadrukt de intellectuele en spirituele armoede van de heldin. Ze zegt "waar", "misschien", "al was het maar", "geen wang", "look-tka" vermengd met scheldwoorden: "beest", "vee", "mok", "scumbag", "snuit", "dievenmok", "hondendochter", enz. Dus de spraakkarakteristiek van Prostakova toont de grofheid, verdorvenheid en wreedheid van het personage.
Samen met alledaagse uitspraken en dialectismen, gebruikt de landeigenaar ook boekuitdrukkingen: "amoureuze brief", "eerlijke fictie". Deze techniek is niet alleen komisch, het stelt je in staat om een verbazingwekkende geloofwaardigheid te bereiken in het beeld van Prostakova, wiens spraakkenmerken aangeven dat de auteur behoorlijk bekend is met het vocabulaire van provinciale edelen.
Grappen, spreekwoorden en woordspelingen staan vol met uitspraken van Mitrofanushka en Skotinin. Deze techniek maakt ze echter helemaal geen sympathieke personages. Ruwe en vulgaire uitdrukkingen afgewisseld met volksvocabulaire dienen één doel: negatieve karakters belachelijk maken en veroordelen.
Woordenschat uit de schuur
De spraakkarakteristiek van Skotinin wordt gekenmerkt door een "zoölogische" tint: "varkens", "varkens", "schuur" zijn zijn favoriete woorden. Hij spreekt ze uit met tederheid en trots, waarbij hij zichzelf vaak verpersoonlijkt met de bewoners van het boerenerf. Het is geen toeval dat N. V. Gogol over Skotinin zei dat varkens voor hem hetzelfde zijn als een kunstgalerie voor kunstliefhebbers. In het lexicon van de feodale landeigenaar zijn alledaagse uitdrukkingen paradoxaal genoeg gemengd (morgen, wat,eka geluk) met klerikalismen uit de wereld van staatsinstellingen: “verzoeker”, “verlaten door een korporaal”. Skotinin staat noch met de bedienden noch met zijn eigen neef op ceremonie: "Ik maak hem kapot."
Kwaad fruit
Mitrofan ziet eruit als een "professor" tegen de achtergrond van zijn familieleden, omdat leraren met hem samenwerken. Ze zijn echter ook half opgeleid en de capaciteiten van het kreupelhout laten veel te wensen over. De tabel met spraakkenmerken op de foto geeft ons een idee over de minderjarige leraren.
Bubblehead en lazybones, Mitrofanushka spreekt op een eenvoudige en onbeschofte manier: "Ik loop als een gek … de hele nacht klom ik zulke rotzooi in mijn ogen." De opmerkingen van de nobele zoon zijn komisch vanwege domheid en analfabetisme. Hij zegt van het zelfstandig naamwoord "deur" dat het een "bijvoeglijk naamwoord" is omdat het "zes weken aan zijn plaats vastzit". In de finale reageert de harteloze zoon niet op de oproep van zijn moeder en wuift haar weg: "Ga weg!" De auteur creëerde het beeld van Mitrofanushka als een illustratie van hoe verderfelijk het voorbeeld van kwaadaardige en onverlichte ouders is voor de jongere generatie, de acties van het personage en zijn spraakkenmerken benadrukken dit.
Zoals de Thunderstorm-personages zeggen
Het drama "Thunderstorm" van A. N. Ostrovsky verscheen bijna honderd jaar later, toen verlichte edelen werden geïnspireerd door de komende hervormingen. Het opstandige geluid van het ongelooflijk gespannen conflict van de toneelstukken, onder andere expressieve middelen, de spraakkarakteristiek. De storm in de relaties en in de zielen van de personages wordt prachtig gedemonstreerd door de dialogen van de helden die tegenover elkaar staan.
Replica'suit het donkere rijk
De muffe en despotische wereld van de patriarchale stad Kalinov verschijnt voor de lezer in de toespraak van Kabanikha en Dikiy. De laatste wordt in de stad "schelden" genoemd, waar moet je nog meer naar zoeken. Zijn opmerkingen zijn agressief en ronduit onbeschoft. De onverdraagzame arrogante aard van het personage komt tot uiting in het feit dat hij vreemde woorden op zijn eigen manier uitspreekt.
Kabanikha's dialect zit vol met Domostroy-vocabulaire. Ze gebruikt vaak de gebiedende wijs, schuwt scheldwoorden niet. Naast grofheid en spot in haar toespraak, is er een verlangen om vriendelijk en zelfs ongelukkig over te komen bij mensen, om sympathie en acceptatie op te wekken. Dus verbale constructies helpen de auteur om een hypocriet personage te creëren.
Spreek als een lied
Het centrale personage van het drama - Katerina - spreekt de taal van volkspoëzie, in haar opmerkingen worden alledaagse woorden afgewisseld met het vocabulaire van de literatuur over het kerkelijk leven. Katerina's toespraak is buitengewoon figuratief en emotioneel, het bevat veel verkleinwoordconstructies. Het onthult een diep en buitengewoon karakter. Dit komt vooral tot uiting in dialogen met mensen van dezelfde generatie als Katerina. De voorzichtige en cynische Barbara spreekt in korte zinnen, die worden geregeerd door alledaagse wereldse wijsheid en bruikbaarheid, vermengd met leugens. De beschaafde en hoffelijke Boris, klaar om de tirannie van zijn oom Diky te verdragen, is "ziek" van de gewoonte van zelfkastijding. Zijn innerlijke monologen hekelen een vriendelijk, maar laf persoon. Dit wordt vergemakkelijkt door de ontvangst van inversie in de toespraak van de held, die altijd afhankelijk is vanomstandigheden en weet niet hoe hij zijn eigen leven moet leiden.
Capacitieve spraakslagen voor portretten van helden
Tikhon's toespraak is vulgair en volledig verstoken van poëzie, dit is een zwakzinnig en zielloos karakter. Nadrukkelijk beleefd tegen zijn moeder, is Tichon brutaal in gesprekken met anderen.
Een van de iconische personages in het stuk is Fekusha. De informele elementen afgewisseld met kerkslavisme van haar toespraak weerspiegelen de valsheid die heerst in relatie tot morele waarden en geloof in God onder de inwoners van Kalinov.
De evenwichtige en competente toespraak van Kuligin, een autodidactische monteur, getuigt van een eerlijk goed karakter, vol dromen over een betere toekomst voor de stad. Het vocabulaire van de uitvinder onderscheidt zich door goed geconstrueerde constructies, als hij alledaagse woorden gebruikt, dan is het erg organisch en met mate. Kuligins uitspraken zijn niet vreemd aan poëtische wendingen wanneer hij de perfectie van de wereld om hem heen bewondert. Dit is een positieve held van het drama, wiens overtuigingen en creatieve impuls niet worden ondersteund.
Ze zullen de eeuwen overleven
Het vermogen om vakkundig een taalkundig portret van een personage te maken, is het voorrecht van getalenteerde schrijvers. De helden van hun boeken creëren een nieuwe realiteit en worden nog lang herinnerd door lezers.
