Het verhaalgenre is een van de meest populaire in de literatuur. Veel schrijvers hebben zich tot hem gewend en keren zich tot hem. Na het lezen van dit artikel zul je ontdekken wat de kenmerken zijn van het genre van de korte verhalen, voorbeelden van de beroemdste werken en populaire fouten die auteurs maken.
Verhaal is een van de kleine literaire vormen. Het is een klein verhalend werk met een klein aantal personages. In dit geval worden kortetermijngebeurtenissen weergegeven.
Een korte geschiedenis van het genre van de korte verhalen
B. G. Belinsky (zijn portret is hierboven weergegeven) onderscheidde al in 1840 het essay en het verhaal als kleine prozagenres van het verhaal en de roman als grotere. Reeds in deze tijd was het overwicht van proza over vers duidelijk in de Russische literatuur.
Iets later, in de 2e helft van de 19e eeuw, werd het essay breed ontwikkeld in de democratische literatuur van ons land. Op dat moment was er een mening dat het een documentaire was die dit genre onderscheidde. Het verhaal, zoals men toen geloofde,gemaakt met behulp van creatieve verbeelding. Volgens een andere mening verschilt het genre dat ons interesseert van het essay in het conflict van de plot. Het essay kenmerkt zich immers door het feit dat het vooral een beschrijvend werk is.
Eenheid van tijd
Om het genre van het verhaal vollediger te karakteriseren, is het noodzakelijk om de patronen die inherent zijn aan het verhaal te benadrukken. De eerste hiervan is de eenheid van tijd. In een verhaal is de actietijd altijd beperkt. Maar niet per se slechts één dag, zoals in de werken van de classici. Hoewel deze regel niet altijd wordt nageleefd, is het zeldzaam om verhalen te vinden waarin de plot het hele leven van de hoofdpersoon beslaat. Nog zeldzamer zijn werken in dit genre, waarvan de actie eeuwenlang duurt. Meestal beeldt de auteur een episode uit het leven van zijn held af. Onder de verhalen waarin het hele lot van het personage wordt onthuld, kan men "The Death of Ivan Iljitsj" (auteur - Leo Tolstoy) en "Darling" van Tsjechov opmerken. Het komt ook voor dat niet al het leven is vertegenwoordigd, maar een lange periode ervan. Tsjechov's "The Jumping Girl" toont bijvoorbeeld een aantal belangrijke gebeurtenissen in het lot van de personages, hun omgeving en de moeilijke ontwikkeling van relaties tussen hen. Dit wordt echter extreem gecomprimeerd, gecomprimeerd gegeven. Het is de beknoptheid van de inhoud, groter dan in het verhaal, dat is het algemene kenmerk van het verhaal en misschien wel het enige.
Eenheid van actie en plaats
Er zijn nog andere kenmerken van het genre van de korte verhalen die opgemerkt moeten worden. De eenheid van tijd is nauw verbonden envanwege een andere eenheid - actie. Een verhaal is een literatuurgenre dat zich zou moeten beperken tot het beschrijven van een enkele gebeurtenis. Soms worden een of twee gebeurtenissen de belangrijkste, betekenisvormende, culminerende gebeurtenissen erin. Vandaar de eenheid van plaats. Meestal vindt de actie op één plek plaats. Er zijn er misschien niet één, maar meerdere, maar hun aantal is strikt beperkt. Er kunnen bijvoorbeeld 2-3 plaatsen zijn, maar 5 zijn al zeldzaam (ze kunnen alleen worden genoemd).
Eenheid van karakter
Een ander kenmerk van het verhaal is de eenheid van het personage. In de regel handelt één hoofdpersoon in de ruimte van een werk van dit genre. Af en toe kunnen er twee zijn, en zeer zelden - meerdere. Wat betreft de secundaire karakters, dat kunnen er nogal wat zijn, maar ze zijn puur functioneel. Het verhaal is een literatuurgenre waarin de taak van bijfiguren zich beperkt tot het creëren van een achtergrond. Ze kunnen de hoofdpersoon hinderen of helpen, maar niet meer. In het verhaal "Chelkash" van Gorky zijn er bijvoorbeeld maar twee personages. En in Tsjechovs "Ik wil slapen" en helemaal alleen, wat zowel in het verhaal als in de roman onmogelijk is.
Eenheidscentrum
De tekens van het verhaal als genre, hierboven vermeld, worden op de een of andere manier teruggebracht tot de eenheid van het centrum. Inderdaad, een verhaal kan niet worden voorgesteld zonder een bepaald, centraal teken dat alle andere 'samentrekt'. Het maakt helemaal niet uit of dit centrum een statisch beschrijvend beeld zal zijn,de climax, de ontwikkeling van de actie zelf, of een belangrijk gebaar van het personage. De hoofdafbeelding zou in elk verhaal moeten staan. Door hem wordt de hele compositie bewaard. Het bepa alt het thema van het werk, bepa alt de betekenis van het verteld verhaal.
Het basisprincipe van het bouwen van een verhaal
Het is niet moeilijk om een conclusie te trekken uit het denken over "eenheden". Het idee suggereert zelf dat het belangrijkste principe van het construeren van de samenstelling van een verhaal de doelmatigheid en zuinigheid van motieven is. Tomashevsky noemde het motief het kleinste element van de structuur van de tekst. Het kan een actie, een personage of een gebeurtenis zijn. Deze structuur kan niet meer worden ontleed in componenten. Dit betekent dat de grootste zonde van de auteur is buitensporige details, oververzadiging van de tekst, een hoop details die kunnen worden weggelaten bij het ontwikkelen van dit genre van werk. Het verhaal moet niet in details treden.
Het is noodzakelijk om alleen de belangrijkste te beschrijven om een veelgemaakte fout te voorkomen. Het is, vreemd genoeg, heel karakteristiek voor mensen die zeer gewetensvol met hun werk om gaan. Ze hebben de wens om zich in elke tekst maximaal uit te drukken. Jonge regisseurs doen vaak hetzelfde als ze diploma-films en optredens maken. Dit geldt vooral voor films, aangezien de fantasie van de auteur in dit geval niet beperkt is tot de tekst van het toneelstuk.
Auteurs met een ontwikkelde fantasie vullen het literaire genre van het verhaal graag met beschrijvende motieven. Ze verbeelden bijvoorbeeld hoe een roedel kannibaalwolven de hoofdpersoon van het werk achtervolgt. Als de dageraad echter aanbreekt,ze stoppen noodzakelijkerwijs bij de beschrijving van lange schaduwen, vage sterren, rode wolken. De auteur leek de natuur te bewonderen en besloot toen pas de achtervolging voort te zetten. Het fantasy-verhaalgenre geeft maximale ruimte aan de verbeelding, dus deze fout vermijden is helemaal niet eenvoudig.
De rol van motieven in het verhaal
Het moet worden benadrukt dat in het genre waarin we geïnteresseerd zijn, alle motieven het thema moeten onthullen, werken voor betekenis. Zo moet het aan het begin van het werk beschreven pistool in de finale zeker vuren. Motieven die naar de zijkant leiden, mogen niet in het verhaal worden opgenomen. Of je moet zoeken naar afbeeldingen die de situatie schetsen, maar niet overdreven gedetailleerd.
Kenmerken van compositie
Opgemerkt moet worden dat het niet nodig is om vast te houden aan traditionele methoden voor het construeren van een literaire tekst. Hun overtreding kan effectief zijn. Het verhaal kan bijna op dezelfde beschrijvingen worden gemaakt. Maar het is nog steeds onmogelijk om te doen zonder actie. De held is gewoon verplicht om op zijn minst zijn hand op te steken, een stap te zetten (met andere woorden, een zinvol gebaar te maken). Anders wordt het geen verhaal, maar een miniatuur, een schets, een gedicht in proza. Een ander belangrijk kenmerk van het genre waarin we geïnteresseerd zijn, is een zinvol einde. Een romance kan bijvoorbeeld eeuwig duren, maar een verhaal is anders opgebouwd.
Heel vaak is zijn einde paradoxaal en onverwacht. Het is hiermee dat Lev Vygotsky het verschijnen van catharsis in de lezer associeerde. Moderne onderzoekers (in het bijzonder Patrice Pavie) beschouwen catharsis als een emotionele pulsatie die verschijntzoals je leest. De betekenis van het einde blijft echter hetzelfde. Het einde kan de betekenis van het verhaal radicaal veranderen, pushen om te heroverwegen wat erin staat. Dit moet onthouden worden.
De plaats van het verhaal in de wereldliteratuur
Het verhaal is een episch genre dat een belangrijke plaats inneemt in de wereldliteratuur. Gorky en Tolstoj wendden zich tot hem zowel in de vroege als in de volwassen periode van creativiteit. Het verhaal van Tsjechov is het belangrijkste en favoriete genre. Veel verhalen werden klassiekers en kwamen samen met grote epische werken (verhalen en romans) in de schatkamer van de literatuur. Dat zijn bijvoorbeeld Tolstoj's verhalen "Three Deaths" en "The Death of Ivan Iljitsj", Toergenjevs "Notes of a Hunter", Tsjechovs werken "Darling" en "The Man in a Case", Gorki's verhalen "Old Woman Izergil", "Chelkash" en anderen.
Voordelen van het verhaal boven andere genres
Het genre waarin we geïnteresseerd zijn, stelt ons in staat om een of ander typisch geval, een of andere kant van ons leven, met bijzondere convexiteit te onderscheiden. Het maakt het mogelijk ze zo weer te geven dat de aandacht van de lezer er volledig op gericht is. Tsjechov bijvoorbeeld, die Vanka Zhukov beschrijft met een brief "naar het dorp van grootvader", vol kinderlijke wanhoop, gaat in detail in op de inhoud van deze brief. Het zal zijn bestemming niet bereiken en hierdoor wordt het bijzonder sterk in termen van beschuldiging. In het verhaal "The Birth of a Man" van M. Gorky, de aflevering met de geboorte van een kind die zich voordoet op de weg,helpt de auteur bij het onthullen van het hoofdidee - het bevestigen van de waarde van het leven.
