"Brood en circussen!" - deze oude slogan was waarschijnlijk altijd relevant. Er zijn altijd "stadions" geweest, grote vormen van plezier, maar daarnaast waren er ook kleine, waar een vrij klein aantal mensen zich gingen ontspannen.
Het fenomeen cabaret kan daar zeker aan worden toegeschreven. Deze niet al te omvangrijke amusementsinstelling had een eigen programma, bestaande uit chansons, sketches, toneelstukken, gecombineerd tot een heel werk van entertainer. Over het algemeen grappig, leuk, toegankelijk. Maar niet gemakkelijk!
Franse roots
Een beetje over de betekenis van het woord "cabaret". Cabaret heeft Franse roots, wat zelfs al uit de naam af te leiden is. Historici zeggen: tot op zekere hoogte heeft Lodewijk Napoleon een hand gehad in de ontwikkeling van deze kunstvorm. Nadat hij in 1852 keizer was geworden, verbood hij het zingen van chansons op de zogenaamde openbare plaatsen (op beurzen, pleinen, straten). Daarom wordt een nieuw toevluchtsoord voor chansonniers van alle standen in die tijd een chantanscafé of cabaret. Hierdoor konden de straatzangers hun talenten op een legitieme manier tentoonspreiden.
Black Cat
Muzikanten konden zich daar verzamelen, en natuurlijk mooie vertegenwoordigers van het zwakkere geslacht. En al snel had Rodolphe Salis een origineel idee - om een cabaret te creëren.
Het was de beroemde Le Chat Noir! Zo ontving de "Black Cat" zijn succesvolle incarnatie in Montmartre. De instelling was beroemd om dansnummers, toneelstukken in één bedrijf, schetsen. Ze voerden ook traditionele chansons uit. En de geestige entertainer domineerde iedereen.
Gemakkelijke en betaalbare vrijetijdsbesteding trok het publiek. Al snel werd het woord "cabaret" een echt symbool van een bruisend en vrij leven. En in de instelling zelf kon men als het ware het verbodene aanraken, zonder de reputatie te bederven.
Andere landen
Cabaret is ook een wereldwijde praktijk. Soortgelijke uitgaansgelegenheden beginnen in verschillende landen te verschijnen. Stray Dog opent in St. Petersburg, Four Cats opent in Barcelona.
Maar ondanks de aanvankelijke populariteit en het beschermheerschap van bekende persoonlijkheden in de creatieve wereld (Akhmatova, Mandelstam, Gumilev, Majakovski en andere schrijvers gaven bijvoorbeeld roem aan de kelder van St. Petersburg), cabaret, in het algemeen, hebben ze dus niet overal wortel geschoten. Sommigen veranderden in gewoon cafés, terwijl anderen ruimte gaven voor lezingen en revolutionaire bijeenkomsten.
Moulin Rouge, of wat is een cabaret?
Een nogal vreemde structuur in de vorm van een windmolen, gemaakt door Léon-Adolf Villette, een decorateur, markeerde de ingang hier. En deze plek was voorbestemd om geweldig te zijn.
In 1889 in Parijs geopendDe Eiffeltoren is een symbool van Frankrijk en tegelijkertijd de toegangspoort tot de Wereldtentoonstelling van Parijs. En voor dit evenement vallen Joseph Oller en Charles Zidler samen met de opening van het cabaret (zie foto hierboven). "Moulin Rouge" verta alt letterlijk uit het Frans als "rode windmolen".
De rode wieken van de windmolen droegen duidelijke hints van het "lantaarndistrict", en de pracht van de decoratie maakte het erg populair, zelfs in aristocratische kringen. Royals zoals de Prins van Wales, om nog maar te zwijgen van artiesten, bezochten de Moulin Rouge om de prachtige uitvoering van de cancan te aanschouwen.
Hier, in de voorhoede van burleske artiesten - de beroemde actrice en zangeres Yvette Guilbert, danseres Jeanne Avril, die een model was voor Toulouse-Lautrec. Dit is de plek waar ze beroemd zijn geworden. Ook populaire en bekende chansonniers traden regelmatig op: Charles Trenet bijvoorbeeld. Dus populariteit en geïnvesteerde fondsen maakten het voor een kleine instelling mogelijk om een soort kenmerk van de hoofdstad van Frankrijk te worden.
Film
De definitie van cabaret als fenomeen werd perfect gegeven door Bob Fossey, de regisseur die de gelijknamige film in 1972 opnam. Mooie en betaalbare vrouwen, een elite publiek, dure interieurdecoratie. Maar de kleurrijke en veelbelovende verpakking verborg veel geheimen, nogal lelijk. En in deze film bleek het de kijker het verhaal te vertellen van de zangeres Sally (gespeeld door de magnifieke Liza Minnelli).
Hier beschrijft het leven van een origineel meisje dat de hoofdstad van de Weimarrepubliek (Berlijn) vermaakt op het podium van Kit-Kat. Achterpolitieke chaos, de opkomst van de nazi's, de ineenstorting van de economie, joodse pogroms en nog veel meer vinden plaats door de deuren van het cabaret. Maar van binnen - een rusteloze vakantie.
Deze film is tot nu toe door miljoenen bekeken, en kunsthistorici en critici, gewone mensen en mensen met creativiteit spraken over het fenomeen cabaret.
En de "Moulin Rouge" in Frankrijk in die tijd kwam in een stroomversnelling: de decorateurs op het podium bouwden een enorm "aquarium" waar dansers prachtig en naakt zwommen - dit spektakel werd echt betoverend!
Terug naar oude glorie
Aan het einde van de twintigste eeuw kwam 's werelds beroemdste cabaret voor het eerst in de geschiedenis in financiële moeilijkheden. Maar nogmaals, geluk! De gelijknamige film van Luhrmann werd uitgebracht in 2001 en bracht de Moulin Rouge terug naar zijn vroegere wereldwijde populariteit.
Vandaag biedt de Red Mill plaats aan maximaal 850 bezoekers, en ze gaan, net als een eeuw geleden, met enthousiasme naar de beroemde cancan, waar de beste van de beste artiesten deelnemen, ongeveer duizend kostuums zijn betrokken, en het landschap is nog steeds luxueus.
Doodscabaret voor het Derde Rijk
Maar niet alles was zo lief in de algemene geschiedenis van dergelijke etablissementen. De Duitse versie van het cabaret werd in 1989 in Berlijn geopend. Uberbrettl (letterlijk vertaald uit het Duits als "dwergpodium") was een nieuwe tak van entertainmentprestaties. Doordrenkt met het idee van een "superman", droomde de maker, Wolzogen, ervan een speciaal soort amusementsfaciliteiten te introduceren, vanaf het podiumwie zou kunnen worden gekoesterd als 'een nieuw soort mensheid'.
De makers van het Duitse cabaret probeerden vulgariteit om te zetten in esthetische perfectie. Er waren geen tafels in de zaal en vanaf het podium werden de amusementsnummers afgezwakt met literaire pamfletten en improvisatie. Het Berlijnse cabaret was in die jaren een favoriete plek voor avant-gardekunstenaars die de canons van de traditie in de kunst verachtten. Hier kun je de elite van emigratie uit Rusland ontmoeten.
Een trieste afloop voor comedians
Maar al snel veranderde het luidruchtige optreden in een vulgair spektakel. Een moeilijk tijdperk brak aan voor Duitsland. De kreupele krijgers van de Eerste Wereldoorlog, boeren en stedelingen daagden de "vervelende" intellectuelen uit. En de dansers trokken hun heldere kostuums uit en vervingen de cancan door "openhartige" dansen. Het pand was gevuld met sigarettenrook, dubieuze persoonlijkheden en verwierf bekendheid als holen. En het Berlijnse cabaret zelf is een spiegel geworden van de starre en beperkte behoeften van de samenleving na het verlies van de Eerste Wereldoorlog.
Met het aan de macht komen van de nazi's is er veel veranderd, maar niet ten goede. Zo eindigde de filmacteur en humorist Grünbaum zijn dagen in Dachau. Kinderachtige spot met de beweringen van de Führer eindigde in de dood in een concentratiekamp voor de grappenmaker zelf. En zijn collega Paul Kossman, een meedogenloze criticus van het nazisme, ook een jood van nationaliteit, wist op wonderbaarlijke wijze te ontsnappen aan de vervolging in Zürich, maar pleegde een maand later zelfmoord.
