De wereld van de artistieke cultuur van de Renaissance: principes en idealen

Inhoudsopgave:

De wereld van de artistieke cultuur van de Renaissance: principes en idealen
De wereld van de artistieke cultuur van de Renaissance: principes en idealen
Anonim

Revival (of Renaissance) is een speciale en belangrijkste fase in de ontwikkeling van de artistieke wereldcultuur. De bakermat van de Renaissance was Rome, Florence, Napels en Venetië. Het was een mysterieuze en dubbelzinnige tijd, waarin wreedheid, wreedheid en onwetendheid werden gecombineerd met bijna heroïsche manifestaties van humanisme.

Eigenschappen van het tijdperk

Voor deze keer was allereerst het begrip van de noodzaak om een persoon te vernieuwen, zijn gedachten, levensstijl en bewustzijn kenmerkend. Deze vernieuwing begon met een nieuwe ruimte-tijdoriëntatie. De ruimte werd de sfeer van zelfbevestiging van de mens in de wereld. Er was een besef dat de uitdrukking van de structuur van ruimte en tijd de vorm is waarmee een persoon de wereld van fenomenen probeerde te beheersen.

Wereld van artistieke cultuur van de Renaissance (graad 7): tafel.

wereld kunst cultuur renaissance tafel
wereld kunst cultuur renaissance tafel

Perspectief

In de Renaissance werd het wiskundige concept van 'perspectief' ontwikkeld in de kunst. De theorie van het perspectief werd bestudeerd door vele vooraanstaande kunstenaars van de Renaissance. Het vooruitzicht is een tastbare stap geworden in de toenadering van de mens envrede.

In de Middeleeuwen duidde de term 'perspectief' op de wiskundige theorie van het gezichtsvermogen. Euclides beeldde ook de geometrische waarneming van omringende objecten af. Hij presenteerde de stralen die van het oog naar het object komen in de vorm van een piramide, waarvan de bovenkant zich in het oog bevindt en de basis zich op het oppervlak van het object bevindt. Later plaatste Brunelleschi het vlak van de afbeelding in het pad van de stralen, waardoor een perspectiefbeeld van het onderwerp werd verkregen. Deze ontdekking stelde de kunstenaars van de Renaissance in staat om de zogenaamde doorbraak van het vliegtuig uit te voeren en de illusoire ruimte te veroveren, die naar binnen bewoog en buiten de grenzen van het vliegtuig ging.

Renaissancekunstenaars definieerden perspectief als dingen gezien vanaf een afstand, gepresenteerd binnen bepaalde en gegeven limieten in verhouding tot afstanden en afmetingen.

Leonardo da Vinci stelde de perspectiefstructuur vast:

  1. Het eerste perspectief bevat contouren van objecten.
  2. De tweede spreekt over de afname en verzwakking van de kleur op verschillende afstanden.
  3. De derde toont het verlies aan duidelijkheid.
de wereld van de artistieke cultuur van de revival
de wereld van de artistieke cultuur van de revival

Zo berekenden renaissancekunstenaars de diepte van de ruimte en creëerden ze het effect van aanwezigheid.

Natuur en de wereld van de artistieke cultuur van de Renaissance

In de Italiaanse cultuur van de Renaissance veranderde het landschap van een neutrale achtergrond in een actieve ruimte. Meesters in de overdracht van licht en kleurrijkdom van de omringende wereld waren:

  • Lorenzo Lotto;
  • Benozzo Gozzoli;
  • Sandro Botticelli;
  • Francesco Cossa;
  • Carpaccio;
  • Pietro Perugino;
  • Leonardo da Vinci;
  • Michelangelo;
  • Rafael;
  • Correggio;
  • Titiaan;
  • Giovanni Bellini.
de wereld van de artistieke cultuur van de revival in het kort
de wereld van de artistieke cultuur van de revival in het kort

Muziek van de Renaissance

Muziek is de krachtigste tak van de renaissancecultuur: het oriënteerde luisteraars op het eeuwige en verachtte het vergankelijke. De kenmerken van de muziekschool van die tijd waren eenvoud, helderheid, lichtheid van textuur, harmonieuze gratie.

De grootste muzikanten van de Renaissance waren:

  • Giovanni Palestrina;
  • Andrian Villaaert;
  • Josquin Deprez;
  • Andrea Gabrili;
  • Giovanni Gabrieli.

Architectuur

De belangrijkste taak van de knappe koppen van de Renaissance was het creëren van schoonheid. Omdat architectuur is ontworpen om ruimte te organiseren voor utilitaire en esthetische doeleinden, besteedden architecten uit de Renaissance veel aandacht aan de wetten van verhoudingen, maar in tegenstelling tot de oude meesters creëerden ze hun creaties voor mensen en dachten ze ook aan hun gemak.

Literatuur

Renaissanceliteratuur was, net als kunstwerken, doordrongen van liefde. Een van de karakteristieke kenmerken was de tegenstelling tussen individualisme en zelfgave, de ontbinding van de minnaar in de geliefde werd gezien als een volledig verlies van vrijheid. En vrijheid is leven, daarom sterft een liefhebbend persoon, die vrijheid heeft verloren. Renaissanceliteratuur is doordrenkt van lijden, maar ook van de bewering dat alleen liefde een mens mooi en puur maakt.

NoordelijkOpwekking

De noordelijke renaissance neemt een speciale plaats in in de wereldcultuur van die tijd. De belangrijkste idealen van de artistieke cultuur van de Noordelijke Renaissance:

  • prevalentie van pantheïstische kijk op de wereld;
  • aandacht voor detail;
  • demonstratie van de onvolmaaktheid van de wereld en de alomtegenwoordigheid van universeel kwaad;
  • nadruk op lijden;
  • poëtisering van de gemiddelde persoon;
  • eenheid van tragisch en komisch;
  • respectvolle houding en vergeestelijking van dingen;
  • protestantse positie van het dagelijks leven;
  • afwijzing van de gesloten compositie;
  • betekenis;
  • sterke symboliek.
de belangrijkste idealen van de artistieke cultuur van de noordelijke renaissance
de belangrijkste idealen van de artistieke cultuur van de noordelijke renaissance

De slimste vertegenwoordigers van de noordelijke renaissance waren:

  • Francis Bacon;
  • Montaigne;
  • Bosch;
  • Francois Rabelais;
  • Shakespeare;
  • Miguel Cervantes.

Wat is het belangrijkste punt?

Als we kort de wereld van de artistieke cultuur van de Renaissance vertegenwoordigen, kunnen we zeggen dat in de Renaissance de ideeën van mensen over ruimte en tijd veranderen. Het geestelijke en het aardse worden onderscheiden. Liefde en waardigheid worden beschouwd als de belangrijkste morele waarden.

Tijdens de Hoge Renaissance krijgt het ideale model van de wereld en de mens in de werken van Raphael, Michelangelo en Leonardo da Vinci artistieke expressie:

  • Da Vinci's werk was gericht op een persoon die in het natuurlijke continuüm leefde.
  • Michelangelo was bezorgd over de geschiedenis van de ziel, cultuur, ideeën.
  • Rafael probeerdeeen moreel en esthetisch ideaal bereiken.

In de Italiaanse Renaissance was de natuur niet alleen een leefgebied, maar ook een van de bronnen van plezier.

Volgens het concept van de Renaissance vereiste de dominante rol van de mens zijn activiteit: hij zocht harmonie in de wereld en in zichzelf.

Samen met de Italiaanse was er de Noordelijke en Spaanse Renaissance.

Wereld van artistieke cultuur van de Renaissance: tafel

We bieden je aan om de taak zelf te voltooien. Onderwerp: De wereld van de artistieke cultuur van de Renaissance (graad 7). De tabel over dit onderwerp staat hieronder.

wereld van artistieke cultuur van de opwekking rang 7 tafel
wereld van artistieke cultuur van de opwekking rang 7 tafel

Door de tabel in te vullen, zult u er opnieuw van overtuigd zijn dat de mensheid nog steeds gebruik maakt van de uitvindingen en prestaties van de grote meesters van de Renaissance.

Aanbevolen: