De grote tragische dichter Sophocles staat op één lijn met Aescholus en Euripides. Hij staat bekend om werken als "Oedipus Rex", "Antigone", "Electra". Hij bekleedde regeringsfuncties, maar zijn voornaamste bezigheid was nog steeds het componeren van tragedies voor het Atheense toneel. Daarnaast introduceerde Sophocles verschillende innovaties in theatervoorstellingen.
Korte biografische noot
De belangrijkste bron van biografische gegevens over de tweede tragische dichter van het oude Griekenland, na Aeschylus, is een niet nader genoemde biografie, die gewoonlijk in edities van zijn tragedies werd geplaatst. Het is bekend dat de wereldberoemde tragedieschrijver rond 496 voor Christus in Colon werd geboren. Nu is deze plaats, verheerlijkt door Sophocles in de tragedie "Oedipus in Colon", een wijk van Athene.
In 480 voor Christus, op zestienjarige leeftijd, nam Sophocles deel aan het koor dat optrad ter ere van de overwinning in de Slag bij Salamis. Dit feit geeft het recht om de biografieën van de drie grote Griekse tragische auteurs te vergelijken: Aeschylus nam deel aanDe slag van Salamis, Sophocles verheerlijkte hem, en Euripides werd precies op dat moment geboren.
Sophocles' vader was hoogstwaarschijnlijk een man uit de middenklasse, al zijn de meningen hierover verdeeld. Hij slaagde erin zijn zoon een goede opleiding te geven. Bovendien onderscheidde Sophocles zich door uitstekende muzikale vaardigheden: op volwassen leeftijd componeerde hij zelfstandig muziek voor zijn werken.
De bloeitijd van de creatieve activiteit van de tragedieschrijver v alt samen met de periode die in de geschiedenis gewoonlijk het 'tijdperk van Pericles' wordt genoemd. Pericles stond dertig jaar aan het hoofd van de Atheense staat. Toen werd Athene een belangrijk cultureel centrum, beeldhouwers, dichters en wetenschappers uit heel Griekenland kwamen naar de stad.
Sophocles is niet alleen een uitstekende tragische dichter, maar ook een staatsman. Hij bekleedde de functies van penningmeester van het staatsfonds, een strateeg, nam deel aan de campagne tegen Samos, die zich probeerde af te scheiden van Athene, en de herziening van de Atheense grondwet na de staatsgreep. Het bewijs van Sophocles' deelname aan het openbare leven werd bewaard door de dichter Jona uit Chios.
"Het tijdperk van Pericles" onderscheidde zich niet alleen door de bloei van Athene, maar ook door het begin van de ontbinding van de staat. De uitbuiting van slavenarbeid verdreef de vrije arbeid van de bevolking, kleine en middelgrote slavenhouders gingen failliet en er was een ernstige gelaagdheid van eigendom. Het individu en het collectief, die relatief in harmonie waren geweest, stonden nu tegenover elkaar.
Het literaire erfgoed van de tragedieschrijver
Hoeveel werken heeft Sophocles gemaakt? Wat isliteraire erfenis van de oude Griekse toneelschrijver? In totaal schreef Sophocles meer dan 120 tragedies. Slechts zeven werken van de auteur zijn tot onze tijd bewaard gebleven. De lijst van Sophocles' werken omvat de volgende tragedies: "The Trachinian Women", "Oedipus the King", "Electra", "Antigone", "Ajax", "Philoctetes", "Oedipus in Colon". Bovendien zijn belangrijke fragmenten bewaard gebleven uit het drama Pathfinders, gebaseerd op de Homerische hymne aan Hermes.
De data van de enscenering van tragedies op het podium kunnen niet precies worden bepaald. Wat "Antigone" betreft, het werd ongeveer in 442 voor Christus opgevoerd, "Oedipus de koning" - in 429-425, "Oedipus in Colon" - na de dood van de auteur, rond 401 voor Christus.
De toneelschrijver nam herhaaldelijk deel aan tragische wedstrijden en versloeg zelfs Aeschylus in 468. Welk stuk schreef Sophocles om mee te doen aan deze wedstrijd? Het was een trilogie gebaseerd op de tragedie "Triptolem". In de toekomst behaalde Sophocles nog twintig keer de eerste plaats en werd nooit derde.
Ideologische basis van werken
In de tegenstellingen tussen de oude en de nieuwe manier van leven voelt Sophocles zich gedoemd. De vernietiging van de oude fundamenten van de Atheense democratie dwingt hem om bescherming in religie te zoeken. Sophocles (hoewel hij de vrijheid van de mens van de wil van de goden erkent) geloofde dat de menselijke capaciteiten beperkt zijn, over elk is er een kracht die een of ander lot verdoemt. Dit is te zien in de werken van Sophocles "Oedipus de koning", "Antigone".
De tragische man geloofde dat een persoon niet kan weten wat er elke volgende dag voor hem wordt klaargemaakt, en de wil van de goden wordt gemanifesteerdin de constante variabiliteit van het menselijk leven. Sophocles erkende de macht van geld niet, die de basis van het Griekse beleid corrumpeerde en wilde de democratische fundamenten van de staat versterken, protesterend tegen de gelaagdheid van burgers naar rijkdom en eigendom.
Sophocles' innovaties in het oude Griekse theater
Sophocles, de opvolger van Aeschylus, introduceert verschillende innovaties in de theatervoorstelling. Enigszins afwijkend van het principe van de trilogie, begon de auteur afzonderlijke drama's te schrijven, die elk een compleet geheel vormden. Deze delen hadden niets met elkaar te maken, maar drie tragedies en een satyr-drama speelden zich nog steeds op het toneel af.
The Tragedian breidde het aantal acteurs uit tot drie personen, wat het mogelijk maakte om de dialoog levendiger te maken en de acterende karakters dieper te onthullen. Het refrein is al opgehouden de rol te spelen die hem door Aeschylus was toebedeeld. Maar het is duidelijk dat Sophocles het vakkundig heeft gebruikt. De koorpartijen echoden de actie en versterkten alle gevoelens van het publiek, wat het mogelijk maakte om die reinigende actie (catharsis) te bereiken waar Aristoteles het over had.
"Antigone": inhoud, afbeeldingen, compositie
Het werk van Sophocles "Antigone" maakte geen deel uit van de trilogie en vertegenwoordigt een voltooide tragedie. In "Antigone" stelt de tragedieschrijver goddelijke wetten boven alles, toont hij de tegenstelling tussen menselijk handelen en de wil van de goden.
Het drama is vernoemd naar de hoofdpersoon. Polynices, zoon van koning Oedipus en broer van Antigone, verraadde Thebe en stierf in de strijd met zijn eigen broer Eteocles. Koning Creon verbood de begrafenis en liet het lichaam aan stukken scheuren door vogels en honden. Maar Antigone voldeedeen rite, waarvoor Creon besloot haar in een grot op te sluiten, maar het meisje pleegde zelfmoord. Antigon voldeed aan de heilige wet, onderwierp zich niet aan de koning, volgde haar plicht. Nadat haar verloofde, de zoon van Creon, zichzelf had doorboord met een dolk, en in wanhoop door de dood van haar zoon, pleegde de vrouw van de koning zelfmoord. Toen hij al deze tegenslagen zag, erkende Creon zijn nietigheid voor de goden.
De heldin van Sophocles is een vastberaden en moedig meisje dat bewust de dood aanvaardt voor het recht om haar broer te begraven volgens de vastgestelde ritus. Ze respecteert de oude wetten en twijfelt niet aan de juistheid van haar beslissing. De aard van Antigone wordt al voor het begin van de hoofdactie onthuld - in een dialoog met Ismene.
Creon (als een strenge en onvermurwbare heerser) stelt zijn wil boven alles. Hij rechtvaardigt acties in het belang van de staat, is bereid wrede wetten aan te nemen en beschouwt elk verzet als verraad. Compositorisch is een zeer belangrijk onderdeel van de tragedie de ondervraging van Antigone door Creon. Elke opmerking van het meisje verhoogt Creons prikkelbaarheid en de spanning van de actie.
Climax - De monoloog van Antigone voor de executie. De vergelijking van het meisje met het lot van Niobe, de dochter van Tantalus, die in een klif werd veranderd, versterkt het drama. De ramp komt eraan. Bij de dood van zijn vrouw en zoon, die volgde op de zelfmoord van Antigone, geeft Creon zichzelf de schuld. In uiterste wanhoop roept hij uit: "Ik ben niets!".
De tragedie van "Antigone" van Sophocles, waarvan hierboven een samenvatting is gegeven, onthult een van de diepste conflicten van de moderne auteur van de samenleving - het conflicttussen stam- en staatswetten. De religie, geworteld in de grijze oudheid, werd voorgeschreven om bloedbanden te eren en alle rituelen uit te voeren met betrekking tot naaste familieleden, maar elke burger van het beleid moest de staatswetten naleven, die vaak in tegenspraak waren met de traditionele normen.
Oedipus Rex door Sophocles: een analyse van de tragedie
De hieronder besproken tragedie roept de vraag op over de wil van de goden en de vrije wil van de mens. Sophocles interpreteert de mythe van Oedipus, behorend tot de Thebaanse cyclus, als een hymne aan de menselijke geest. De auteur toont de buitengewone kracht van karakter en de wens om een eigen leven op te bouwen.
Het werk van Sophocles "Oedipus Rex" vertelt het verhaal van het leven van Oedipus, de zoon van de Thebaanse koning Laius, van wie werd voorspeld dat hij zou sterven door toedoen van zijn eigen kind. Toen Oedipus werd geboren, beval zijn vader om zijn benen te doorboren en hem op de berg te gooien, maar de slaaf, die de opdracht kreeg om de erfgenaam te doden, redde het kind. Oedipus (zijn naam betekent in het oud-Grieks "met gezwollen benen") werd opgevoed door de Korinthische koning Polybus.
Als volwassene leert Oedipus van een orakel dat hij voorbestemd is om zijn eigen vader te vermoorden en met zijn moeder te trouwen. De prins wil zo'n lot ontlopen en verlaat Korinthe, aangezien hij Polybus en zijn vrouw als zijn echte ouders beschouwt. Op weg naar Thebe doodt hij een niet nader genoemde oude man die Lai blijkt te zijn. De profetie is begonnen in vervulling te gaan.
Bij aankomst in Thebe slaagde Oedipus erin het raadsel van de Sfinx op te lossen en de stad te redden, waarvoor hij tot koning werd gekozen en trouwde met de weduwe van Laius Jocasta, dat wil zeggen zijn eigen moeder. Oedipus regeerde vele jaren in Thebe en genoot van de welverdiende liefde van zijn volk.
Toen er een vreselijke plaag in het land plaatsvond, kondigde het orakel de oorzaak van alle tegenslagen aan. Er is een moordenaar in de stad die moet worden verdreven. Oedipus probeert de schuldige te vinden, niet aannemend dat hij het zelf is. Wanneer de waarheid aan de koning bekend wordt, berooft hij zichzelf van zijn gezichtsvermogen, in de overtuiging dat dit een voldoende straf is voor de gepleegde misdaad.
Het centrale personage is koning Oedipus, in wie de mensen een wijze en rechtvaardige heerser zien. Hij is verantwoordelijk voor het lot van mensen, hij is klaar om alles te doen zodat alleen de pest stopt, de stad redt van de Sfinx. De priester noemt Oedipus 'de beste der echtgenoten'. Maar Oedipus heeft ook zwakke punten. Zodra hij begon te vermoeden dat de priester de moordenaar dekte, dacht hij dat hij zelf aan de misdaad had deelgenomen. Woede dekt snel Oedipus en in een gesprek met Creon. De koning, die intriges vermoedt, gooit beledigingen. Dezelfde eigenschap - incontinentie van karakter - werd de reden voor de moord op de oude Lai op de weg naar Thebe.
Niet alleen Oedipus in het werk van Sophocles probeert een vooraf bepaald lot te vermijden. Jocasta, de moeder van Oedipus, is vanuit moreel oogpunt zondig, omdat ze toestaat dat de baby ter dood wordt gegeven. Vanuit religieus oogpunt is dit een minachting voor de uitspraken van het orakel. Ze vertelt later aan de volwassen Oedipus dat ze niet in waarzeggerij gelooft. Jocasta beta alt voor haar schuld met de dood.
Creon in "Antigone" en "Oedipus Rex" is begiftigd met verschillende functies. In de tragedie van Sophocles "Oedipus de koning" streefde hij helemaal niet naar macht, hij hecht vooral waarde aan eer en vriendschap,belooft bescherming aan de dochters van de Thebaanse koning.
"Oedipus in Colon": afbeeldingen, kenmerken van de tragedie
Deze tragedie van Sophocles werd opgevoerd na zijn dood. Oedipus, vergezeld door Antigone, bereikt de buitenwijken van Athene. Ismene, de tweede dochter van de voormalige Thebaanse koning, brengt de boodschap van het orakel dat haar vader voorbestemd is om de beschermheilige te worden van het land waar hij sterft. De zonen van Oedipus willen hem naar Thebe brengen, maar hij weigert en, gastvrij ontvangen door koning Theseus, besluit in Colon te blijven.
In de mond van het koor en de acteurs - het volkslied van Colone. Het belangrijkste doel van het werk van Sophocles was de verheerlijking van het moederland en de verzoening van de volmaakte zonde door lijden. Oedipus is hier niet meer dezelfde heerser als de kijker hem aan het begin van de Oedipus Rex-tragedie ziet, maar ook niet de man die door tegenslagen werd gebroken, die hij aan het einde van het bovengenoemde werk werd. Hij is zich volledig bewust van zijn onschuld, zegt dat er geen zonde of kwaadwilligheid was in de misdaden die hij beging.
Het belangrijkste kenmerk van de tragedie zijn de delen van het koor, die het geboortedorp van de auteur verheerlijken. Sophocles toont iemands gebrek aan vertrouwen in de toekomst, en wereldse ontberingen roepen pessimistische gedachten bij hem op. Het is mogelijk dat zo'n sombere houding ten opzichte van de omringende realiteit werd veroorzaakt door de laatste jaren van het leven.
De tragedie "Philoctetes": een korte analyse van het werk
Sophocles wordt kort bestudeerd aan filologische faculteiten, maar het gebrek aan lesuren dwingt vaak bepaalde werken uit het programma te weren. Zo wordt Philoctetes vaak over het hoofd gezien. Ondertussen wordt het beeld van de hoofdpersoon in ontwikkeling getekend, wat van bijzonder belang is. Helemaal aan het begin van de actie is dit een eenzaam persoon, maar heeft het vertrouwen in mensen nog niet helemaal verloren. Na de verschijning van Hercules en de hoop op genezing, wordt hij getransformeerd. In de afbeelding van karakters kan men de technieken zien die inherent zijn aan Euripides. Het belangrijkste idee van de tragedie is dat een persoon geluk niet vindt in het bevredigen van zijn eigen belangen, maar in het dienen van zijn vaderland.
Ajax, Trachinian Women, Elektra
Het thema van de tragedie van Sophocles "Ajax" is de toekenning van de wapenrusting van Achilles, niet aan Ajax, maar aan Odysseus. Athena zond een vlaag van waanzin naar Ajax en hij sneed de kudde vee. Ajax dacht dat dit het Achaeïsche leger was, onder leiding van Odysseus. Toen de hoofdpersoon tot bezinning kwam, pleegde hij, uit angst voor spot, zelfmoord. De hele actie is dus gebaseerd op het conflict tussen de kracht van God en de afhankelijkheid van de goddelijke wil van een individu.
In het werk "Trachinian" wordt de vrouw van Hercules uit onwetendheid een crimineel. Ze drenkt de mantel van haar man met het bloed van de centaur die hij heeft vermoord, omdat ze liefde wil teruggeven. Maar het geschenk van de centaur blijkt dodelijk te zijn. Hercules sterft in doodsangst, en zijn vrouw pleegt zelfmoord. De vrouw wordt afgebeeld als zachtmoedig, trouw en liefdevol en vergeeft de zwakheden van haar man. Het verantwoordelijkheidsgevoel voor de misdaad die ze onbewust heeft begaan, zorgt ervoor dat ze zichzelf op zo'n wrede manier straft.
Het thema van de tragedies van Euripides en Sophocles "Electra" was de gelijknamige mythe over de dochter van Agamemnon en Clytemnestra. Elektra is een gepassioneerd karakter, in Sophocles onderscheidt dit beeld zich door psychologische diepte. meisje met broerdoodt zijn moeder, het vervullen van de heilige wil van de god Apollo, de beschermheilige van vaderlijk recht. Het idee van de tragedie is om de misdaad te straffen en de religie van Apollo te beschermen. Dit wordt niet alleen bevestigd door de finale, maar ook door vele delen van het koor.
Algemene kenmerken van creativiteit
De werken van Sophocles weerspiegelen kwesties die typerend zijn voor zijn tijd, bijvoorbeeld: houding ten opzichte van religie, ongeschreven wetten en staatswetten, vrije wil van een individu en goden, het probleem van adel en eer, de belangen van het individu en het team. In de tragedies zijn een aantal tegenstrijdigheden te vinden. In "Electra" verdedigt de tragedieschrijver bijvoorbeeld de religie van Apollo, maar hij erkent ook de vrije wil van de mens ("Oedipus Rex").
Bij tragedies worden voortdurend klachten gehoord over de instabiliteit van het leven en de veranderlijkheid van geluk. Elk werk gaat over het lot van een individu, niet van een familie. De belangstelling voor het individu werd versterkt door de innovatie die Sophocles in de theatervoorstelling introduceerde, namelijk de toevoeging van een derde acteur.
De helden van Sophocles' werken zijn sterke persoonlijkheden. Bij het beschrijven van hun personages gebruikt de auteur de techniek van oppositie, waardoor het hoofdkenmerk kan worden benadrukt. Zo worden de dappere Antigone en de zwakke Ismene, de sterke Electra en haar besluiteloze zus afgebeeld. Sophocles voelt zich aangetrokken tot nobele karakters, die de ideologische fundamenten van de Atheense democratie weerspiegelen.
Sophocles staat op één lijn met Aeschylus en Euripides
En Aeschylus, en Sophocles, en Euripides - de grootste Griekse schrijvers van tragedies, de betekenis van wiens creatieve erfgoed zelfs door hen werd erkendtijdgenoten. Tussen deze auteurs, die tot verschillende generaties behoorden, is er een significant verschil op het gebied van dramatische poëzie. Aeschylus is in alle opzichten doordrenkt met de voorschriften van de oudheid: religieus, moreel en politiek, zijn karakters worden vaak schematisch weergegeven, en de helden van Sophocles zijn niet langer goden, maar gewone persoonlijkheden, maar onderscheiden zich door goed ontwikkelde karakters. Euripides leefde al in het tijdperk van een nieuwe filosofische beweging, begon het podium te gebruiken om bepaalde ideeën te promoten. Aeschylus en Sophocles verschillen in dit opzicht aanzienlijk. De karakters van Euripides zijn volkomen gewone mensen met alle zwakheden. In zijn werken stelt hij moeilijke vragen over religie, politiek of moraliteit, maar er is nooit een definitief antwoord.
Tragics genoemd in Aristophanes' komedie "The Frogs"
Bij het karakteriseren van oude Griekse auteurs, kan men niet anders dan een andere uitstekende auteur noemen, maar op het gebied van komedie (trageden zijn Aeschylus, Euripides, Sophocles). Aristophanes verheerlijkte de drie schrijvers in zijn komedie The Frogs. Aeschylus (als we het hebben over de tijd van Aristophanes) stierf vrij lang geleden, en Sophocles en Euripides stierven bijna gelijktijdig, een halve eeuw na Aeschylus. Onmiddellijk ontstond er onenigheid over welke van de drie nog beter was. Als reactie hierop heeft Aristophanes de komedie The Frogs opgevoerd.
Het werk is zo genoemd, omdat het koor wordt vertegenwoordigd door kikkers die in de rivier de Acheron leven (waardoor Charon de doden naar het koninkrijk Hades transporteert). De beschermheilige van het theater in Athene was Dionysus. Hij was het die zorgde voor het lot van het theater, besloot ten onder te gaannaar de onderwereld en breng Euripides terug om door te gaan met het opvoeren van tragedies.
Tijdens de actie blijkt er ook een wedstrijd van dichters in het hiernamaals te zijn. Aeschylus en Euripides lezen hun gedichten voor. Dionysus besluit daarom Aeschylus weer tot leven te wekken. De komedie eindigt met een koorpartij waarin Aeschylus en Athene worden verheerlijkt.
