In literatuurlessen vraagt de leraar de kinderen vaak om een plan op te stellen voor de analyse van een lyrisch gedicht en op basis daarvan een gedetailleerde analyse van een bepaald werk te schrijven. Wat moet de leerling in dit geval doen? Wat zijn de belangrijkste kenmerken om op te letten? Laten we samen deze vragen beantwoorden en in praktijk brengen wat we eerst in theorie zeiden.
Let op de biografische gegevens van de maker
Aangezien poëzie een reproductie is van de subjectieve stemming, gevoelens en gedachten van de auteur, kan een volledige analyse van het gedicht niet worden bedacht zonder rekening te houden met de specifieke historische omstandigheden die plaatsvonden in het leven van de schrijver toen het werk creëren. Het analyseplan voor een lyrisch gedicht (groep 11 en andere) mag echter alleen biografische informatie en feiten bevatten, op voorwaarde dat deze eerst aan kritische reflectie worden onderworpen. Niet alle informatie is immers direct van belang voor een bepaald gedicht.
Meestal historisch en biografisch commentaarbevat een beschrijving van het persoonlijke leven van de auteur (de situatie die zich op het moment van schrijven voordeed in zijn familie, met geliefden, vrienden, kameraden, in relatie tot anderen, enz.) en de situatie in het land (de verbinding van de gedicht met het tijdperk is vooral kenmerkend voor keerpunten in de ontwikkeling van de staat, bijvoorbeeld sociale en politieke motieven zijn alom aanwezig in de teksten van de dichters van de Zilveren Eeuw, wiens lot de ontmoeting was met de vernietiging van de oude systeem en de geboorte, letterlijk uit bloed en vuur, van de nieuwe wereld).
Genrecategorie en genre-identiteit
Verder vereist het analyseplan van een lyrisch gedicht de definitie van een gedicht als een werk van een bepaald genre. Voor songteksten, die samen met drama en episch een van de 3 soorten literatuur zijn, zijn de volgende genres kenmerkend:
- Ode is een plechtig, lovend poëtisch werk, dat traditioneel is geschreven in een hoge stijl met een overwegend boekvocabulaire en is gewijd aan uitzonderlijke gebeurtenissen.
- Een epigram is een klein lyrisch werk van satirische aard, dat is ontworpen om een bepaald persoon belachelijk te maken.
- Madrigal is een schertsend complementair of liefdes muzikaal en poëtisch gedicht, ook klein in volume.
- Romance is een kleine poëtische creatie die, vanwege zijn melodieusheid, op muziek kan worden gelegd; Traditioneel weerspiegelt de romantiek de stemmingen, gevoelens en ervaringen van de lyrische held.
- Elegy - een gedicht, karakteristieke stijlkenmerkendie de overheersende motieven zijn van droefheid en droevige reflecties. In hun inhoud zijn elegieën meestal diep filosofisch, doordrenkt met verdriet, teleurstelling, onheil.
- Een sonnet is een werk van poëtische creativiteit dat verschilt van andere genre "broeders" in een bepaald systeem van constructie en goedgekeurde stilistische regels en wetten. Het Italiaanse sonnet bestaat dus altijd uit 14 regels (verzen): 2 kwatrijnen (kwatrijnen) + 2 drieregels (tercet). Het Engelse sonnet bevat 3 kwatrijnen en een laatste couplet.
- Een grafschrift is een kort gezegde dat gewoonlijk in versvorm wordt samengesteld in geval van overlijden en op een grafsteen wordt geplaatst als een herdenkingsinscriptie.
- Bericht - een brief van poëtische aard gericht aan een specifieke persoon of groep ontvangers. Het genre heeft ondersoorten en is onderverdeeld in berichten van liefde, satirisch, vriendelijk, lyrisch en andere.
- Een hymne is een verheerlijkend lied gemaakt ter ere van goden, helden, winnaars, belangrijke gebeurtenissen in de geschiedenis van het volk. De oorspronkelijke elementen van het genre waren het verzoek, epiclesis (heilige naam) en aretalogia (een speciaal onderdeel van het epische geslacht). Een van de bekendste werken van het genre is Gaudeamus, het internationale studentenlied.
- Een lied is een middelgroot lyrisch werk dat als basis dient voor latere muzikale arrangementen en, in zijn traditionele vorm, bestaat uit een reeks verzen en een herhalend refrein.
- Een eigenlijk lyrisch gedicht is een kleine poëtische creatie die door de auteur voor zichzelf of namens hem is gemaaktfictieve lyrische held. Het is voor dit genre dat schoolkinderen soms een analyseplan nodig hebben. Er is praktisch geen lyrisch gedicht (groep 9 en in het algemeen weten jongens van de middelbare school dit) op de lagere school. Dit is een genre waarin schrijvers het variatiespectrum van gevoelens, emoties, de tegenstrijdigheden van iemands innerlijke wereld, enz. beschrijven. Daarom is het nog steeds typisch voor de middelbare school en is het ontworpen voor meer volwassen, nadenkende individuen.
Beëindigt het plan voor het analyseren van een lyrisch gedicht met de definitie van genre? Natuurlijk niet! We kunnen zeggen dat we nog aan het begin van de reis staan!
Thema
De termen 'thema' en 'idee' zijn vaak moeilijk waar te nemen, niet alleen door studenten, maar ook door volwassenen, voor wie filologie geen kwestie van leven is. Om op zijn minst een plan te maken voor het analyseren van een lyrisch gedicht (graad 8 en vergelijkbaar), moet men begrijpen dat het onderwerp een meer algemene, abstracte, globale betekenis heeft en de vraag beantwoordt: "Waar gaat dit gedicht over?". Het kan gaan over liefde (liefdesteksten), over vriendschap, over filosofie, over de natuur (landschap), over de plaats van de dichter en poëzie in de samenleving, het kan een bekentenis zijn, enz.
Idee
Het idee is de perceptie van het onderwerp en in essentie is het niet alleen individueel, maar ook specifieker, inhoudelijk, praktijkgericht. Het plan voor het analyseren van een lyrisch gedicht kan niet als voltooid worden beschouwd als de lezer het idee niet begrijpt. Om je doel te bereiken, kun je hulpvragen gebruiken:
- Waarom, waarom de auteurzoiets gemaakt? Wat wilde hij de lezer meegeven, wat met hem delen, wat te zeggen?
- Wat leert iemand door dit gedicht te lezen?
Semantische inhoud
In dezelfde sectie voorziet het plan voor het analyseren van een lyrisch gedicht in de analyse van de titel vanuit het oogpunt van de initiële vorming van verwachtingen, veronderstellingen, het bouwen van een bepaalde mentale vector voor de ontwikkeling van de inhoud. Geeft de titel de essentie van het gedicht weer? Meestal kun je op deze vraag een bevestigend antwoord krijgen, maar dit is verre van een constante. Heel vaak nemen schrijvers hun toevlucht tot de methode van misleide verwachtingen, oppositie (antithese) van de titel en de innerlijke inhoud van het vers. De auteur heeft dit alles bewust gedaan, wat betekent dat dergelijke essentiële details niet over het hoofd mogen worden gezien in de analyse. De semantische inhoud kan ook begrepen worden door de waarnemingskanalen te activeren. Om dit te doen, hoeft u slechts een paar vragen te beantwoorden:
- Wat laat het gedicht je zien, horen, voelen?
- Welke associaties en gedachten roept het op?
- Welke stemming creëert het?
- Hoe, vanuit het oogpunt van de eigenaardigheden van taalontwerp en het gebruik van artistieke stijlfiguren, bereikt de auteur een bepaalde sfeer?
Vervolgens gaan we verder met een gedetailleerde analyse van de kunstvorm.
Vorm als frame voor inhoud
Als we het hebben over een plan om een lyrisch gedicht te analyseren volgensliteratuur mogen we het bestaan van een eenheid van inhoud en vorm nooit vergeten. Het is geen toeval dat de schrijver bepaalde technieken, een bepaalde structuur, strofe, ritme en metrum gebruikt - dit alles is onderworpen aan een gemeenschappelijk plan. Daarom is het raadzaam om het werk te analyseren vanuit het oogpunt van het behoren tot een literaire stroming, in termen van compositie of indeling in semantische componenten (soms lineair, ringvormig, parallel, enz.) en syntactische en strofische articulatie.
Ritme, of periodieke herhaling van homogene elementen in een gedicht, afgemeten grootte (of het werk is geschreven in jambisch, trochee, anapaest, amphibrach, dactyl, sponde of pyrrus), rijm (rijk of arm, mannelijk of vrouwelijk)) en rijm (kruis, stoomkamer, gordel) - dit zijn allemaal onmisbare analyse-elementen in het geval dat het doel een goed hulpplan is voor het analyseren van een lyrisch gedicht (graad 7 en hoger) en, als resultaat, een uitputtend onderzoek van het werk zelf.
Analyse van het lyrische gedicht van Poesjkin: kernpunten
Om te laten zien hoe een competente analyse eruit zou moeten zien, nemen we het gedicht "Anchar", gemaakt door Alexander Sergejevitsj in de periode van september tot november 1928. Laten we beginnen met de analyse van het lyrische gedicht van Poesjkin met biografische informatie die belangrijk is voor de schepping.
Het is gemaakt na de terugkeer van de dichter uit ballingschap in Mikhailovsky. Op dit punt was zijn hoop op vrije creativiteit volledig vernietigd. BIJHet werk is gebaseerd op semi-legendarische verhalen over de giftige Anchar-boom, die zou groeien op het eiland Java. Dit is een lyrisch gedicht, maar door de aanwezigheid van een duidelijke verhaallijn is het verwant aan het lyrisch-epische genre - een ballad.
Analyse van het lyrische gedicht van Pushkin vereist aandacht voor de compositie. Het bestaat uit 2 delen, waaronder 5 en 4 strofen. In de verzen van het eerste deel wordt de lezer een waarnemer van een levenloos beeld van de wereld, met in het midden de "verschrikkelijke schildwacht". De tijd leek hier te stoppen, en de ruimte van kale, lege territoria opende zich en nam het hele universum in beslag. In deel 2 gaan we naar het rijk van de menselijke relaties tussen de 'meester' en de 'slaaf'.
Hoe helpt de vorm in "Anchar" om de essentie uit te drukken?
De grootte van het gedicht is jambische tetrameter met pyrrus, d.w.z. weglating van stress in de voet. Yamb, de favoriete maat van Poesjkin, werd door de dichter geassocieerd met maximale vrijheid in versificatie. Daarom onthullen hier, in een werk dat de sociale onrechtvaardigheid van de wereldorde weerspiegelt, waar het thema van vrijheid en tirannie zo duidelijk naar voren komt, de meter en andere details als het ware aan de lezer een van de belangrijkste ideeën van Het genie van Poesjkin - dit is actieve onenigheid, een duidelijk, luid protest tegen de oneindige macht van de ene persoon over de andere.
Je kunt de analyse van dit werk met betrekking tot civiele teksten voltooien met je eigen gedachten, polemiek of overeenstemming metde positie van de auteur.
