Praxiteles is een beeldhouwer die in het oude Griekenland woonde. De beroemde beeldhouwer introduceerde tekstelementen in de kunst en slaagde erin goddelijke beelden te creëren. Er wordt aangenomen dat hij het was die de eerste was die de schoonheid van het naakte lichaam prees in zijn marmeren werken. Onderzoekers noemen de meester een 'zangeres van vrouwelijke schoonheid'. Wat kan er nog meer over hem en zijn werken worden gezegd?
Oud-Griekse beeldhouwer Praxiteles: biografische informatie
Helaas is er weinig informatie over deze getalenteerde persoon. Praxiteles is een beeldhouwer die werd geboren in Athene. Historici hebben de exacte datum van zijn geboorte niet kunnen vaststellen, er wordt aangenomen dat hij rond 390 voor Christus werd geboren. De meest recente vermelding van de meester dateert uit 334 voor Christus, het verwijst naar zijn werk in Efeze.
Praxitel is een beeldhouwer die in zijn leven ongeveer 70 werken heeft weten te maken, als je vertrouwt op de informatie uit de oudheid en de middeleeuwenbronnen. De onderzoekers konden hem echter met vertrouwen identificeren als de auteur van slechts een klein deel ervan.
Familie
Wat is er bekend over de familie van deze opmerkelijke man? In het atelier van zijn vader, de Atheense beeldhouwer Kefisodot, leerde hij bronzen beelden gieten en marmer bewerken. Het is vermeldenswaard dat de vader niet de glorie ontving die zijn zoon en student verdienden. Zijn meest opvallende creatie is een koperen sculptuur van de godin Eirene met een baby in haar armen.
Praxiteles had ook twee zonen - Kefisodot en Timarchus. Het is bekend dat ze in de voetsporen van hun vader traden, maar niet probeerden zijn unieke stijl exact te kopiëren. Kefisodot slaagde bijvoorbeeld het meest in het genre van portretsculptuur, creëerde een portret van de beroemde redenaar Lycurgus.
Liefdesverhaal
Praxitel is een beeldhouwer die al jaren verliefd is op de prachtige hetaera Frina. Sommige historici beweren dat het de kenmerken van deze vrouw waren die hij overbracht door een standbeeld van prachtige godinnen te maken. Het is bijvoorbeeld mogelijk dat deze dame voor hem poseerde toen hij werkte aan zijn beroemde godin van de schoonheid, Aphrodite van Cnidus.
Er zijn ook twee portretbeelden van hetairas bekend, die tot op de dag van vandaag niet bewaard zijn gebleven, waarvan hij de auteur is.
Kenmerken van creativiteit
Welke onderwerpen behandelde de geniale Praxiteles het liefst in zijn werken? De beeldhouwer, wiens biografie in dit artikel wordt besproken, hield ervan om afbeeldingen van godinnen en goden te maken. Ooker is informatie bewaard over werken met maenaden, nimfen, kariatiden, enzovoort. Alleen gewone stervelingen interesseerden hem veel minder.
Praxiteles' vaardigheid werd bewonderd door zijn tijdgenoten en afstammelingen. Oude schrijvers vergeleken de beeldhouwer met andere uitstekende meesters uit die tijd, bijvoorbeeld met Polykleitos, Phidias. Vooral gunstige critici merkten zijn vermogen op om de schoonheid van het menselijk lichaam over te brengen.
Esthetisch ideaal
Praxiteles had ook zijn eigen esthetische ideaal, hij hield ervan de schoonheid van de jeugd te verheerlijken, die nog steeds verstoken is van impulsieve passie. De beeldhouwer werkte zelden met grote composities en concentreerde zich liever op het beeldhouwen van individuele beelden. De beeldhouwer legde nooit de nadruk op de spieren van het lichaam, maar gaf er de voorkeur aan om tederheid te benadrukken.
Het is interessant dat het Praxiteles was, de beeldhouwer uit het oude Griekenland, die als eerste het waagde om een standbeeld van een naakte Aphrodite te maken. Natuurlijk regenden beschuldigingen van indiscretie op de meester, maar hij schonk er geen aandacht aan. Zijn eros en satires, die hun spieren hadden verloren, veranderden in dromerige, melancholische jongeren. De gezichten van zijn beelden stralen tederheid en vrede uit.
Het beroemdste beeldhouwwerk
Wat is het bekendste werk van de getalenteerde Praxiteles? De beeldhouwer, wiens korte biografie in dit artikel wordt beschreven, is de auteur van een werk dat de god Hermes afbeeldt met het kind Dionysus. Er wordt aangenomen dat dit het enige werk isbeeldhouwer die in het origineel tot ons is gekomen. Het beeld werd ontdekt tijdens de opgravingen die in 1877 in Olympia werden uitgevoerd. Sommige onderzoekers zijn er echter nog steeds van overtuigd dat het beeld slechts een eersteklas replica is van het werk van de maker, terwijl het origineel voor altijd verloren is gegaan.
Het beeld is gemaakt van marmer en stelt de god Hermes voor, leunend tegen een boomstam. In zijn rechterhand een tros druiven, waaraan de baby Dionysus zijn handen trekt. Helaas is de hand van Hermes niet bewaard gebleven.” Onderzoekers geloven dat het werk aan dit werk werd voltooid rond de jaren 40 van de vierde eeuw voor Christus.
Wat is er precies zo goed aan dit beeld? Het werk is gevuld met innerlijke energie, die wordt benadrukt door de ontspannen pose van de held. De beeldhouwer schonk het onberispelijk mooie gezicht van de god spiritualiteit en tederheid. Praxiteles experimenteert vakkundig met het glinsterende spel van clair-obscur en vestigt de aandacht op de fijnste textuurnuances. Hij slaagde erin om de adel en kracht van Hermes, de flexibiliteit van zijn spieren, te benadrukken. Je kunt ook de glanzende ogen van het standbeeld zien.
Jonge Satyr
Zoals eerder vermeld, is de onopvallende schoonheid van de jeugd een thema waar de grote maker Praxiteles vooral van hield. De beeldhouwer, wiens werk in dit artikel te zien is, heeft veel werken gemaakt die de schoonheid van de jeugd verheerlijken. Het beeld "Rustende Sater" is er een van. Dit werk is helaas niet in het origineel bewaard gebleven, maar er zijn best goede bewaard gebleven.replica's eeuwen geleden gemaakt.
Praxitel benadrukt de gratie van de jonge sater en geeft hem een ontspannen houding. De held staat leunend tegen een boomstam, schaduwen glijden over het oppervlak van het lichaam, waardoor het beeld lijkt te leven, te bewegen. De warmte van de huid wordt geaccentueerd door een zware lynxhuid die over de schouder is gedrapeerd. Sater heeft een dromerige blik, een zachte glimlach speelt op zijn lippen. Hij heeft een fluit in zijn rechterhand, dus het lijkt alsof hij net uit het spel is gekomen.
Het beeld "Satyr gietende wijn" verdient ook een vermelding. Aangenomen wordt dat het verwijst naar het vroege werk van Praxiteles. Het beeld is gemaakt van brons, alleen een kopie is bewaard gebleven.
Aphrodite van Knidos
Natuurlijk worden niet alle geweldige creaties van Praxiteles (beeldhouwer) hierboven beschreven. Aphrodite van Cnidus is een van zijn meest opmerkelijke werken, waarvan het bestaan bekend is bij onze tijdgenoten. Helaas is de originele creatie van de meester niet bewaard gebleven, maar de bewoners van de moderne wereld hebben de mogelijkheid om de talrijke exemplaren van dit heldere werk te bewonderen.
Het beeld is uniek te noemen, want vóór Praxiteles stond geen enkele beeldhouwer het toe om godinnen naakt af te beelden. Zijn beeldhouwwerk is een soort verwijzing naar de geschiedenis van de oorsprong van Aphrodite - de mooie godin die volgens de beroemde legende uit het zeeschuim te voorschijn kwam. Zijn heldin is een vrouw die al van haar kleren af is en gaat zwemmen.
Aan de beeldhouwerslaagde er voortreffelijk in om de gratie van het lichaam van de mooie godin te benadrukken en haar een rijke innerlijke wereld te schenken. Geen wonder dat zijn Aphrodite van Knidos op de lijst staat van de meest opvallende beelden aller tijden.
Andere Aphrodite Praxiteles
Het is bekend dat de oude Griekse beeldhouwer Praxiteles erin slaagde verschillende beelden van de godin Aphrodite te maken. Onderzoekers geloven dat de eerste keer dat dit gebeurde, was toen de beeldhouwer een bestelling deed voor Thespias. Historici geloven dat Aphrodite van Arles, die te zien is in het Louvre, teruggaat naar dit beeld.
Het was niet mogelijk om precies vast te stellen wat Praxiteles de volgende twee Aphrodites maakte. De onderzoekers vonden alleen informatie dat een van deze werken van brons was gemaakt. Veel beroemder was Aphrodite van Kos, wiens afbeelding op oude munten werd bewaard. Deze godin werd gekleed afgebeeld, haar lange haar viel spectaculair over haar schouders. Het hoofd van de vrouw was gekroond met een krans en om haar nek hing een halsketting.
Godin Artemis
De dappere godin van de jacht en vruchtbaarheid werd ook opgemerkt door de geniale Praxiteles (beeldhouwer). Zijn werken, die Artemis verheerlijken, zijn alleen in de vorm van kopieën tot ons gekomen. Het standbeeld van een jageres, de creatie van een beeldhouwer, bevond zich bijvoorbeeld lange tijd in haar heiligdom, gelegen nabij de stad Antikyra. Praxiteles kleedde zijn heldin in een korte chiton en plaatste een fakkel in haar hand.
Een ander standbeeld van Artemis, dat werd bewaard in het heiligdom van de godin, gelegen in Athene, ging de geschiedenis in. Het bleek dat dit beeld in 345 voor Christus werd gemaakt. Veelonderzoekers zijn ervan overtuigd dat Artemis uit Gabia, dat in het Louvre wordt bewaard, een replica is van dit werk.
De derde Artemis van Praxiteles sierde lange tijd Leto's heiligdom. Haar buurt bestond uit beelden van Leto en Apollo. Helaas zijn er geen replica's van dit beroemde werk gevonden.
God Apollo
De beroemde Praxiteles (beeldhouwer) wordt beschouwd als de maker van welk ander beroemd beeldhouwwerk? Zijn werken zijn, zoals reeds vermeld, voor het grootste deel alleen tot ons gekomen in de vorm van uitstekende kopieën. Het is niet verwonderlijk dat in veel gevallen de auteur van de beeldhouwer door onderzoekers met een vraagteken wordt gezet. Stel dat dit ook geldt voor het beeld, waarop de god Apollo een hagedis doodt.
Een vermeende kopie van dit werk is momenteel te zien in het Louvre, dat voorheen in de Villa Borghese in Rome was gehuisvest. De jonge god is naakt afgebeeld, zijn figuur staat naast een boom waarop een hagedis klimt. Onderzoekers geloven dat de hagedis in dit geval de vuurspuwende Python symboliseert. Dit is een draak uit de oude Griekse mythologie, die volgens de legende door deze god werd gedood. Deze replica is gemaakt in de eerste eeuwen van onze jaartelling, het gebeurde tijdens het bestaan van het Romeinse Rijk. Er zijn nog twee andere goede exemplaren die te zien zijn in het Cleveland Museum of Art en het Pius Clementine Museum.
Het is bekend dat het originele beeldhouwwerk van Praxiteles, dat de god Apollo voorstelt, van brons was. Er wordt een kopie gemaakt die de kenmerken van het origineel reproduceertmarmer.
De datum en oorzaak van de dood van Praxiteles blijft een mysterie dat door onderzoek nog niet is opgelost.
