Het hoofdthema in Yesenins werk was Rusland. En pas in de laatste jaren van zijn leven creëerde de dichter een aantal lyrische werken gewijd aan gevoelens voor een vrouw. Ze bevatten oprechte bekentenissen en verlangen naar het overlijden van de jeugd. Een van deze creaties is “The blue fire swept up”. Een analyse van het gedicht wordt in dit artikel gepresenteerd.
Wat ging er aan het schrijven vooraf?
In 1923 keerde Yesenin terug naar Rusland. De dichter was vijftien maanden afwezig in zijn vaderland. Uiterlijk was hij een soort Europese dandy. Er was een leegte in zijn ziel. Tenminste, de vrienden van de dichter herinnerden zich later dat een andere Yesenin uit het buitenland was teruggekeerd. Er was geen vroeger vuur, enthousiasme, naïef en een beetje kinderachtig geloof in de grote toekomst van Rusland in hem.
Volgens de memoires van Imagist-dichters leek Yesenin op iemand die al heel lang op zoek was naar iets, maar het nooit vond. Door pijn en teleurstelling ontstonden nieuwe creatieve ideeën. Nahuwelijksreis met Duncan, was de dichter in staat om werken te maken met een diepe filosofische betekenis.
In deze donkere tijd werd het gedicht "The Black Man" geboren. Ze kreeg kritiek van jaloerse mensen. Niet alle tijdgenoten van Yesenin waren klaar om het te accepteren. Gorky, die de "Black Man" hoorde in de expressieve uitvoering van de auteur, barstte in tranen uit.
Wat is er nog meer opmerkelijk aan de laatste fase in het leven van de grote dichter? In de periode van 1923 tot 1925 leerde hij ook een gevoel kennen dat hem tot dan toe onbekend was. "Een blauw vuur opgeveegd", waarvan de analyse hieronder wordt gegeven, is het werk van een volwassen persoon. Dit gedicht gaat niet zozeer over liefde, maar over het vermogen van een diep, helder gevoel om de loop van het leven te veranderen.
Over liefde
Yesenin heeft nooit geschreven over wat hij in zijn leven niet heeft aangeraakt. Geen vergezochte gevoelens zijn gewijd aan het vers "Een blauw vuur opgeveegd". De analyse van een kunstwerk moet beginnen met de geschiedenis van het schrijven. Zoals Anatoly Mariengof in zijn memoires zei, klaagde Yesenin eens bij hem dat hij geen gedichten over liefde had. Het was voor hem niet mogelijk om een lyrisch werk te schrijven. Hiervoor moet je tenslotte verliefd worden.
Voor het geluk van de dichter ontmoette hij Augusta Miklashevskaya voor de eerste keer op de dag dat het gesprek over teksten plaatsvond. Aan deze vrouw is het indringende gedicht "The blue fire swept forward" opgedragen, waarvan de analyse meer dan eens is gedaan door literaire critici en critici om te begrijpen wat de dichter voelde in de laatste jaren van zijn leven. Immers, een jaar na de oprichtingeen werk vol hoop en zelfvertrouwen, Yesenin stierf tragisch.
Augusta Miklashevskaya
Ze was een zeer getalenteerde actrice. Gespeeld op het podium van het Kamertheater. Miklashevskaya was niet alleen een mooie vrouw, maar bezat ook zeldzame spirituele kwaliteiten. Hun liefde leek poëtisch, puur en, zoals een van de vrienden van de auteur beweerde, uitsluitend gecreëerd omwille van een lyrisch thema. En dit was een kenmerk van buitengewoon talent. Dit wordt bewezen door de oprechtheid en penetratie waarmee Yesenin "Het blauwe vuur veegde."
Het vers, waarvan de analyse de indruk kan wekken van eeuwige, ware liefde, is eigenlijk opgedragen aan een vrouw met wie de dichter weinig connectie had. Alles wat Yesenin deed was in het belang van poëzie. Om een lyrisch werk te creëren, werd hij verliefd, echt, zonder achterom te kijken. Yesenin schreef niet over gevoelens die hem onbekend waren. Hij leefde ernaar, ging door zijn ziel heen. En alleen dankzij onbaatzuchtige en onvoorwaardelijke liefde voor poëzie werden gedichten geboren die zijn opgenomen in de bloemlezing van de Russische literatuur.
Toen hij voor het eerst over liefde zong…
Nadat de dichter de regels voor Miklashevskaya had gelezen, was het alsof er een dam was gesprongen. Tot nu toe was de communicatie tussen Yesenin en de actrice wat kil. Maar daarna begonnen ze elkaar elke dag te zien. En op dit moment, volgens de memoires van Miklashevskaya, was Yesenin noch schandalig noch onbeleefd. "Een blauw vuur veegde omhoog" - een vers waarvan de analyse de oprechtheid van de auteur bevestigt, de bereidheid om zich in te dienengevoel.
Yesenin deed niet alsof hij verliefd was. Hij gaf echt om haar. Hoewel een paar weken na de cyclus, die het gedicht bevatte, het licht zag, vergat de dichter zijn gevoel. Hij was tenslotte zijn hele leven op zoek naar nieuwe onderwerpen voor creativiteit.
Hou van pestkop
Er waren veel geruchten over Yesenin. Ze zeiden dat hij onbeleefd was tegen vrouwen, soms ondraaglijk. De gedichten die de dichter aan Isadora Duncan opdroeg, bevatten helemaal geen tederheid. Ze bevatten veel obscene toespelingen, wat echter niets afdoet aan hun literaire waarde.
Het eerste echt lyrische werk dat Yesenin creëerde, is het vers "A blue fire swept". Een analyse van de eerste strofe geeft aan dat de dichter niet alleen verliefd was, maar ook in een staat van nederigheid verkeerde. Dergelijke gevoelens heersten echter niet lang in de ziel van Yesenin.
De taverne voor altijd vergeten…
Yesenin toegewijd aan tederheid en puur gevoel "Het blauwe vuur veegde". Een analyse van dit beroemde werk spreekt van het vertrouwen van de dichter dat de liefde die in zijn leven is gekomen alles kan veranderen. Hij belooft niet alleen vanaf nu niet meer naar tavernes te gaan, maar zelfs te stoppen met schrijven. Hier overdreef de auteur veel. Hij kon tenslotte niet leven zonder te schrijven.
Miklashevskaya kende een andere Yesenin, iemand die lastig was voor zijn "vrienden". Hij was een nuchter, redelijk, vriendelijk en open mens. Ze werd echter al snel getuige van een dronken vechtpartij georganiseerd door Yesenin in een van de restaurants. Lelijk verhaal veelbedroefde de jonge vrouw. Toch sprak ze nooit in een kwaad daglicht over de dichter. Gevoelens voor een getalenteerde actrice, een vriendelijke, deels naïeve persoon, zijn gewijd aan de woorden van het werk "A blue fire swept…".
Het vers, waarvan de analyse in het artikel wordt gepresenteerd, is een voorbeeld van songteksten. Een van de kenmerken is de ringsamenstelling. In de eerste strofe belooft de dichter afstand te doen van zijn vroegere leven. Met deze woorden eindigt het werk. Yesenin gebruikte vaak een vergelijkbare techniek.
Andere teksten
Natuurlijk schreef de dichter al vóór de komst van Miklasjevskaja over liefde. Maar het was een ander gevoel: zwaar, pijnlijk. Yesenin vergeleek liefde met een plaag, een infectie, een draaikolk. De gedichten die hij aan Duncan opdroeg, hadden niets te maken met de gedichten die waren opgenomen in de cyclus 'Hooligan's Love'. De creatie van een nieuwe lyrische held werd vergemakkelijkt door het ervaren verdriet, teleurstellingen, verraad - dat alles was veel in het leven van Yesenin. Hij droeg "The Hooligan's Love" op aan een vrouw die echt de liefde van de dichter waard was.
Miklashevskaya schreef, in tegenstelling tot de andere minnaars van Yesenin, vriendelijk over haar rivalen in haar memoires. Maar in haar memoires gaf de actrice toe dat ze hem, net als andere bewonderaars van het uitzonderlijke talent van de dichter, niet kon helpen. Het was moeilijk met Yesenin, soms ondraaglijk. Na de publicatie van de cyclus, die het gedicht bevatte dat in dit artikel wordt besproken, ontmoette Miklashevskaya Yesenin slechts een paar keer. Ze heeft hem nooit bezocht in het ziekenhuis. De dichter, die zoveel gedichten opdroeg aan de mensen om hem heen, was in feite ondraaglijk eenzaam.
